“不动声色:从东宁里到外环西”在广州美术学院大学城美术馆展出
“不动声色:从东宁里到外环西”开幕式现场
(雅昌艺术网讯)2015年11月12日,由广州美术学院主办的“不动声色:从东宁里到外环西”展览在广州美术学院大学城美术馆开幕。此次展览是广州美术学院雕塑系实验雕塑工作室“在地实验课程”的课程展示,包括17位艺术家关于“南亭”村落的艺术创作。实验雕塑工作室在南亭村进行艺术研究和在地创作展览已经四年,课程中的参与者放下在象牙塔里习惯的俯视众生的视角和心态,深入社区,近距离的接触南亭——这个与他们关系密切而又疏离的村落,并每年在祠堂中用艺术品与当地所有居民分享在社区中的体会和发现。
“不动声色:从东宁里到外环西”展览现场
“从东宁里到外环西”,东宁里指的是关良故居的巷子,这个地名后面隐藏了现在逐渐被忽视的一个系统。外环西则是现在人们更加熟悉的逻辑性、理性的一个地点的描述。广州美术学院雕塑系副教授、本项目策划人陈晓阳谈到:“我们希望可以用展览的方法将两个有关联的地名背后隐藏的问题,通过作品中提供的真实细节折射出来。就像南亭土地空间的新陈代谢过程,在大多数人看来是无可厚非的,但是从我们的作品中可以见到,南亭在从乡村变为城中村的过程中,同时被抛弃的还有很多珍贵的“知识”,而这些不是因教化就可以获得的常识,将因为缺乏承载它们的土地渐行渐远。因此,我们将在南亭遭遇的各种抽象模糊社会问题,提炼为视觉化的艺术作品,带到展览中进行交流和碰撞,加上因此衍生出来的其他讨论,也许会为这些非主流群体和文化的遭遇创造发声的可能。我同样期待我们的研究实践和艺术创作可以为“公共”这个概念的讨论贡献思考对象,通过艺术行为为公共议题创造“显影”的机会,从这个意义上来看,艺术家其实不只是去生产空间中的艺术品,我们还可以生产出新的公共空间。”
对于今年展览场地上的变化,陈晓阳表示:“从祠堂挪到美术馆,‘在地’的空间概念依然存在,只是“在地”的时间概念上有了跨度,我们需要观众“脑补”现在美术馆所在的位置过去曾是南亭的土地,在这样的时空更替的想象之上,再来讨论可以进行什么艺术实验,拓展关于“社会雕塑”的理念。”
据悉,此次展览将展至2015年11月15日。
以下为展览现场图及作品描述——
梁毅华、蓝丽红 《识就是宝,不识就是草》 现成品装置
梁毅华、蓝丽红 《识就是宝,不识就是草》(局部)
梁毅华、蓝丽红 《识就是宝,不识就是草》(局部)
凉茶是广东地区特有的日常饮品,介于饮料和药物之间,外地人常对凉茶的存在表示困惑,其实广东省内各地的人也对凉茶有不同理解,除了街铺上买的品牌凉茶,其实家中的母亲们会煲各种特色凉茶针对家人的不同症状,有些是祖传的,有些是街坊邻居互相传授的,在这些药方里有着不同的人们解决不同身体问题的方法。因此,两位对植物有兴趣的创作者通过在南亭收集凉茶方子的办法,来展开他们对南亭的理解和表达,调查收集的过程中,他们还了解到很多阿姨会随手采摘路边的野生植物作为药材,而她们最爱讲的一句话就是:“识就是宝,不识就是草!”
创作者将他们在南亭采集到的凉茶方子里的草药,以及在社区中还生长着的药用植物呈现出来,希望更多的“识”与“不识”之间形成对话。
“我们想做凉茶的故事,主要是想表达家的故事,草药的名字就像家的配方。因为现在大多数地方已经没有中草药可以直接采摘了,大部分都要到药房去买,南亭也是如此。我们调查了本地居民和外来人口的家庭配方,这些人都是与南亭有联系的人群。广东人看到凉茶或中草药,虽然现在开始少喝了,但还是有一个记忆点。感觉骨子里头还是有这个韵味在,可能是模糊地,但还是不可磨灭的家的味道。”
——梁毅华、蓝丽红
许锦龙、吕亮宁、宋汉奇 《过滤南亭》 多媒介装置
许锦龙、吕亮宁、宋汉奇 《过滤南亭》多媒介装置
大学城开发前小谷围岛上没有自来水,一直使用井水,所以南亭留有很多老井,这些老井沉寂在社区中,不知干枯。创作者发现南亭的水系混杂着几个时空系统,源流难辨,就像很多人对南亭的感受一样,充满了不确定和复杂性。因此他们造了一个过滤系统,里面装置了井中、珠江中、南亭水管中的水,里面分布了这里各个时期沉积的物件,通过观众舀水至漏斗中触发声音装置,水流不断循环,就像在村中的感受,创作者试图通过被采访者的声音将南亭感受到的混杂现场带进美术馆中。
朱威、胥孟遥、陈斯坚 《七百位土地神》(局部) 图像装置
朱威、胥孟遥、陈斯坚 《七百位土地神》(局部) 图像装置
这几位创作者都不是广东人,虽然居住在村中好几年,但是他们连粤语都不用说就可以在日常中自如生活。在已经变为移民社会的南亭村,剩下的本土景观日益稀少,但其实本地居民的观念在某些方面还有很顽强的一面,比如说很多本地居民家门前的土地神位。这几位不会本地语言的创作者,没有用访谈的形式,而是采用视觉工作者熟悉的相机将他们在村中遭遇的所有土地神的图像集合起来,数量竟然有700个之多土地神,这些安放在路边的小小的神位,是我们淡忘已久的对土地的敬意与关联。
赖昱颖、林恩超、陈树斌 《露天宾馆》 图像装置
南亭的旅馆是进入南亭最吸引人注意的景观,比老房子和石板路更刺激人的视觉系统,2013年的在地实验课程里曾有一组创作者将南亭的120多间旅馆数量进行过统计,创作了一件名为《小世界》的作品,今年的创作者们则对旅馆的使用者进行了调查,南亭旅馆拥有各种装修和主题风格,从他们的招牌上就可以显现。密集的招牌图案印刷在一个帐篷上,将旅馆中的过客们以及他们自己的“过客感“凝聚在一个随时可消失的空间中。
“我们这群年轻人已经不满足于仅仅从老人口中,或者南亭历史中得知南亭是什么。我们想自己去体验。所以我们采访了一些在南亭的年轻人。另外,我们觉得我们对南亭而言只是一个过客,是流动的,不安定的。”
——赖昱颖、林恩超、陈树斌
赵宝琛 《一米三的床》现成品装置
来自北方的创作者,很早就进入南亭居住,因为要租房子,所以也和房东们发生了关系。他最开始是发现和学生们相比,所有“关生“都很有钱;而后又发现关生们租给他们的房子不管房间多大,都配着一米三的床,这个尺度很奇怪,因为在现在的商场里只供应一米二、一米五的床垫,因此多年来这个一米三的床都很让他困扰。但是他的问题也许让我们发现了一个秘密,过去的双人床让人不得不拥有更加亲密的距离。
肖国洪、高荣荣 《老屋》 图像装置(图中策展人陈晓阳为到场观众进行导览)
其实南亭已经没剩下多少老屋了,大多数也无人居住,村里繁荣的出租业让大多数有条件的村民都拆掉老屋盖新房子,可以获得更高的容积率,也就意味着更多的租金收入,新陈代谢无可厚非,这一百一十八间老屋在时间流逝的过程中也将静默地慢慢消失。
“这是我们第一次想尝试以镜头的方式表达出我们采访南亭后的深思。南亭隐于大学城里,如果没有这次的考察,我们想我们永远只是过客。终于可以明白大学毕业后的师兄姐们为什么还是会选择停留在这个村子里。不仅仅是廉价的房租,更是因为有一种道不明的情绪。”
——肖国洪、高荣荣