中新社乌鲁木齐7月23日电 题:新疆艺术家的创新“潮”
作者 杨静怡
达尼发在微信朋友圈的信息中,出现最多的一个字就是“潮”。这个曾在北京上学、生活了11年的哈萨克族小伙儿也从事着特别“潮”的工作——在乌鲁木齐7坊街创意产业聚集区开着一家广告设计、动画工作室。
回到新疆快3年了,他说话还是带着儿化韵的北京腔,“新疆这边儿现在广告、艺术市场挺好的,我得回来占地儿,等市场成熟后再做就晚了”。
达尼并不避讳新疆在创意产业方面起步晚。他小时候只能从有限的电视节目上接触到动画,而漫画书也只有《七龙珠》等有限的几种。到了北京之后,他说才算“开了眼界”。
但他也对新疆在文创领域的潜力有信心,工作室对面的艺术区就经常举办各种展出,入驻7坊街以来,也见证了越来越多的年轻人壮大文化创意领域的发展。“新疆有各种各样的人、各种各样的文化交融在这里,创意产业绝对有大发展”,成长于传统哈萨克家庭的“潮人”达尼对此深有体会。
相比于事业刚起步的达尼,中国工艺美术大师单秀梅已经在创新与传承方面摸索了15年,“做中国特色的芭比娃娃”这一梦想也逐渐被实现。在她的工作室里,摆放着大大小小的布娃娃,这些娃娃有着长长的睫毛、高高的鼻子,穿着不同式样的民族服饰。
单秀梅当初从油画转行做布偶的想法非常简单,“新疆的风土人情这么有特色,可是能被游客带走的旅游纪念品只有小刀之类的”。如今,她的布偶生产已经形成了产业链,还有不少来自海外的订单,曾经有一位美国游客慕名前来以10万元人民币买走了一套主题娃娃。
产品走出去了,单秀梅自己也开始出去“开眼界”,刚从日本考察布料回来的她又开始尝试新的制作工艺。“就是在不断地改良,无论是粗犷的民族风格,还是精致的制作工艺,只要能最好地展现新疆风情特色,我就会尝试。”
她在7坊街工作室的“邻居”王忠民也在如何体现最真实传统的新疆上下了一番功夫,他的交河故城系列雕塑,不仅取材于这座保存了两千多年的城市遗迹,栩栩如生地复原了这座土建筑城市的繁盛。连原料土都是取自附近的红土。他在烧制工艺、配色上研究了多年,成品为瓷的质地,但颜色却是陶的赤红色,与如今交河古城呈现出的风貌无二。
在7坊街,来自绘画、手工艺、影视、动漫等不同领域的80余位艺术家聚集在一起,各有特色的同时也互相激发着创意和想法。
正如新疆艺术学院的教授地里木拉提·吐尔地所说,“在这里最好的就是能交朋友,大家对艺术都特别执着,氛围很好”。
这位维吾尔族雕塑家、画家在创作时要听着新疆民族音乐,喝着本地的乌苏啤酒。工作室里挂满了新疆各地的山湖美景,但对他来说,新疆没去过的地方依旧多得是,“走一圈才知道新疆真大,有无尽的创作题材”。(完)