编者的话：当下，各种形式的古诗词吟诵、咏唱大赛蔚然风行。对于传统优秀文化的吸纳、体认和传承，形式可能多种多样，今天编发此文，传达作者的一种观点，也希望引发更多人对于诗词如何吟诵、如何吟诵更有益而展开思考与实践。
最近一段，唱古诗突然热闹了起来。央视有《经典咏流传》，天津卫视做了《千年之约》，网上有“婷婷唱古诗”，人教社也推出了“语文吟诵”，年愈八旬的谷建芬老师的“新学堂歌”和台湾老导演柳松柏的“唐诗新唱”也重新流传起来，诗词音乐呈现一片方兴未艾之象。
这首先要感谢传统文化复兴的大背景、大潮流，诗词也要老树开新花了。在这些景色各异的活动里，都可以看到主创者和参与者脸上洋溢的热情，那种对传统文化的追求和向往，令人感动。
但是，从学术上来说，这些古诗新唱还是性质有别的。中华传统文化，一向有雅文化和俗文化之分。诗词文赋，经典蒙学，都属于雅文化。雅文化从内容上说，追求的是独立高洁的品格和济世安民的志向，必须从诗教和修身的角度才能把诗的主题弄明白。从形式上说，诗词用的是上古和中古的雅言语音。元明清时期的文人，基本上也是按照中古的韵部系统来创作诗词的。所谓诗词格律，与中古音的特点有密切的关系。比如中古音平声低仄声高，所以才会形成平仄相间的粘对格律。按照诗词固有的诗词格律去读，才能把诗词的真正含意和言外之意读出来。从形式上说，这种按照汉诗文本来的规矩去读和唱的方式，即是“吟诵”。
吟诵是国家语委2009年明确的一个新名词，指的是汉诗文的传统读法。这个读法不仅仅是可以唱的，而且是有长短高低、轻重缓急的规矩的。只有按照这些规矩去读和唱，才能把古诗文表达清楚、理解明白。
自文人作诗，就有民间唱诗。戏曲、曲艺所在多有。民歌中也有。我们在全国吟诵采录中，发现很多地方有《归去来辞》等内容的民歌，但都是用民间小调的唱法，不合吟诵之规。这自然是诗教下达的一种方式，自有其价值，但是真正读书人是不会这样唱的。吟诵之唱，是合乎各个文体的读法规矩的。
上个世纪以来，传统文化衰微，诗词也难逃厄运。在这种情况下，民间唱诗在一定程度上保存了汉诗的音乐传统，功不可没。
但如果以个人才艺展演为目的，以明星为依托的老套路，把古诗唱成了西方音乐系统中的流行歌曲，对于诗词的传承益处不大，带偏的危险倒不小，这对于古诗词这样的修身养性传统文化也是不合适的。古诗词并不是不可以展演，而是要沿着传统精神之路进行创新发展。要把古诗词展示为一种修身文化、教化文化，而不是娱乐文化、个人抒情文化。
希望古诗词的音乐，不仅在语文课堂上，找到自己的当代模式，也在音乐上和舞台上，找到自己的独特形式，承担起传承诗教文化的重任。
（作者：徐健顺，系首都师范大学副教授）
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